Если ты следишь за светскими мероприятиями, наверняка знаешь о благотворительном бале Института костюма, который ежегодно проходит в нью-йоркском музее Метрополитен в первый понедельник мая. Вообще, Met Gala уже давно носит звание поп-культурного феномена и считается самым зрелищным светским мероприятием, где скромничать официально запрещается.
Met Gala – одно из тех событий, на которое селебрити не жалеют ни сил, ни денег. За 76-летнюю историю на благотворительном вечере побывали и Бьянка Джаггер, и Жаклин Кеннеди, и Мадонна, и даже бывший президент Америки Дональд Трамп. А за ковровой дорожкой следят не только искушенные модницы, но и весь мир. К слову, список гостей главный редактор Vogue Анна Винтур всегда утверждает лично.
Но самое интересное даже не это. А то, что каждый год организаторы придумывают тему бала, под которую нужно подобрать идеальный образ. Например, в 1995-м темой бала была «Высокая мода», в 1998-м – «Кубизм и мода», в 2001-м – «Белый дом в годы пребывания Жаклин Кеннеди», в 2008-м – «Супергерои: мода и фантазия», а в этом году Met Gala посвящен теме «Спящие красавицы: пробуждение моды». И пока мы ждем начала мероприятия, предлагаем вспомнить самые запоминающиеся темы Meta Gala прошлых лет.
1973
Тема: Мир Balenciaga
Сперва стоит отметить, что статус почетного модного мероприятия Met Gala получил благодаря бывшему главному редактору Vogue Диане Вриланд, которая в 1971 году присоединилась к Институту костюма в качестве консультанта. Именно она изменила концепцию мероприятия, перенесла его в Метрополитен-музей и сделала ивент тематическим. Так, первый бал под руководством Дианы был посвящен легендарному дизайнеру Кристобалю Баленсиаге, которого не стало за год до мероприятия.
1974
Тема: Романтичная и блистательная мода Голливуда
Вторая экспозиция открылась в 1974-м, а ее темой была «Романтичная и блистательная мода Голливуда». Самый шокирующий и яркий образ в том году принадлежал Шер, которая пришла в абсолютно прозрачном платье Bob Mackie с вышивкой и белыми перьями. Кстати, о семи самых скандальных платьях бала мы делали отдельный материал.
1976
Тема: Слава русского костюма
Тема Met Gala была выбрана не случайно – в 1976 году Ив Сен-Лоран показал миру «Русскую коллекцию», которая вернула в моду a-la russe. Среди почетных гостей мероприятия были Жаклин Кеннеди, Бьянка Джаггер, Диана Вриланд и, конечно, сам Ив Сен-Лоран. Кстати, уже через два года бал посвятят выставке «Дягилев: костюмы и декорации к балетам».
1983
Тема: Ив Сен-Лоран: 25 лет в дизайне
И снова Met Gala посвящен дизайнеру. В 1983 году выставка была приурочена к 25-летию Ива Сен-Лорана в мире моды. Это мероприятие стало одним из последних в карьере Дианы Вриланд, но в то же время чуть ли не самым запоминающимся. Во многом благодаря огромному количеству гостей в роскошных образах Yves Saint Laurent.
1995
Тема: Высокая мода
В 1995 году к «власти» пришла единственная и неповторимая Анна Винтур, мир моды содрогнулся, а бал Института костюмов Met Gala стал самым почетным мероприятием в индустрии. В 1995-м выставка была посвящена «Высокой моде», а на дорожке появились звезды А-листа: от Кейт Мосс и Наоми Кэмпбелл до Джанни Версаче и Сары Джессики Паркер.
1996
Тема: Кристиан Диор
Кристиан Диор стал третьим дизайнером, который удостоился персональной выставки в музее Метрополитен. Конечно, почетных гостей было не меньше, чем в 1995 году, однако в этот раз звездой вечера стала Диана Спенсер. В тот вечер принцесса появилась на красной дорожке в платье-комбинации темно-синего цвета (авторства Джона Гальяно) и дополнила его жемчужным чокером и миниатюрной сумочкой Lady Dior.
1997
Тема: Джанни Версаче
После трагической гибели Джанни Версаче в 1997 году организаторы Met Gala почтили память легендарного дизайнера и создали выставку в его честь. На благотворительном мероприятии, прошедшем по традиции в Метрополитен-музее, появились и коллеги по цеху, и знаменитые модели, и актрисы. Но в траур никто не погрузился. Наоборот, гости выходили на дорожку в ярких, сияющих нарядах Versace.
1998
Тема: Кубизм и мода
В 1998 году в Метрополитен-музее проходила выставка, посвященная взаимодействию кубизма и моды. Ее организатором стал куратор Института костюма Ричард Мартин. А главной целью было показать, как кубизм влияет на творчество многих знаменитых дизайнеров столетия. Однако дресс-код так никто и не понял, поэтому никаких образов с геометрическими принтами замечено не было. Зато ярких костюмов и обтягивающих сексуальных платьев было достаточно.
1999
Тема: Рок-стиль
Тема «Рок-стиль» на Met Gala – самая настоящая победа гранжа. В тот год на благотворительный ужин далеко не все пришли в роскошных платьях. К примеру, молодые Лив Тайлер и Стелла Маккартни шокировали всех парным образом в одинаковых футболках с надписью Rock royalty.
2003
Тема: Богиня: классический образ
В 2003 году гостям Met Gala предложили пофантазировать на тему того, как в современном мире могла бы выглядеть богиня. В итоге на дорожке появились самые разные интерпретации классического образа. Но наш любимый – аутфит Анны Винтур, состоящий из атласной юбки и жакета с перьями.
2004
Тема: Опасные связи: мода и декор в XVIII веке
На Met Gala можно увидеть все что угодно. Даже Эмбер Валлетту в тугом корсете и парике с буклями, как в XVIII веке. Однако стоит отдать должное, что дресс-код модель выдержала максимально точно.
2005
Тема: Модный дом Chanel
2005 год стал знаковым в истории Met Gala. Именно тогда было принято решение проводить мероприятие в первый понедельник мая, поэтому и тему бала в тот год выбрали громкую. Институт костюма посвятил вечер наследию модного дома Chanel. В фокусе оказались все дизайнеры: от легендарной Коко Шанель до Карла Лагерфельда. А все гости, разумеется, выбрали для красной дорожки образы французского бренда.
2006
Тема: Англомания: традиция и трансгрессия в британской моде
На рубеже 90-х и нулевых британские дизайнеры стремительно вырвались вперед. Эпатажный Джон Гальяно возглавлял дом Christian Dior, а загадочный Александр Маккуин – Givenchy. Организаторы Met Gala не могли оставить всеобщее увлечение англоманией без внимания. Поэтому выставку 2006 года посвятили именно этой теме. Кстати, вышеупомянутые дизайнеры появились на красной дорожке. Гальяно в компании с Шарлиз Терон, а Маккуин под руку с Сарой Джессикой Паркер.
2009
Тема: Модель как муза: олицетворяющая моду
Модели – лицо и тело фэшн-индустрии. Модели – музы дизайнеров и кумиры миллионов девушек. Поэтому не посвятить им отдельную выставку было бы просто преступлением. В 2009 году на красной дорожке в Метрополитен-музее сияли все модели с приставкой «супер». Фотографам позировали и Жизель Бюндхен, и Миранда Керр, и Наоми Кэмпбелл, и Кейт Мосс. Последняя, к слову, появилась на благотворительном мероприятии в компании Марка Джейкобса.
2011
Тема: Александр Маккуин: дикая красота
Выставка 2011 года – дань уважения великому дизайнеру Александру Маккуину, которого не стало в феврале 2010-го. После трагедии кураторы Met Gala собрали выставку под кодовым названием «Дикая красота» и через год представили ее в музее. Забегая вперед, скажем, что выставка побила все рекорды: всего за три месяца ее посмотрели 660 тысяч человек.
2015
Тема: Китай: в зазеркалье
В 2015 году выставка и само мероприятие были посвящены Китаю и его влиянию на западную культуру. Стоит отметить, что в этот раз с дресс-кодом угадали почти все. К примеру, Сара Джессика Паркер дополнила образ головным убором с языками пламени авторства Филиппа Трейси, а вот образ для Рианны подготовил китайский дизайнер Guo Pei. Говорят, на создание роскошного желтого платья ушло больше двух лет.
2016
Тема: Manus x Machina: мода в век технологий
А вот в 2016 году все приглашенные на мероприятие должны были показать через свой образ связь моды и технологий. Кто-то (намекаем на Зейна Малика и Джиджи Хадид) воспринял тему слишком буквально и попытался повторить образы роботов из культовых фильмов. Но были и те, кто копнули намного глубже и выбрали для красной дорожки наряды, которые кажутся обычными, но только на первый взгляд. И вот пример: Эмма Уотсон вышла на дорожку в платье с корсетным верхом и шлейфом, которое было создано из переработанных пластиковых бутылок.
2018
Тема: Небесные тела: мода и католическое воображение
Выставка в Метрополитен-музее в 2018 году – удивительный диалог моды с религиозными практиками и традициями католицизма. А красная дорожка Met Gala – парад невероятно красивых божественных костюмов, которые не оставили равнодушным никого. Рианна, кстати, и в этот раз смогла отличиться. В качестве образа барбадосская певица выбрала расшитую драгоценностями мантию Maison Margiela и тиару, как у Папы Римского.
2019
Тема: Кэмп: заметки о моде
В 2019 году тема Met Gala звучала так — «Кэмп: заметки о моде». Согласно оксфордскому словарю, это эстетика избыточного и театрального. И кажется, звездам понравился сумасшедший дресс-код. Взять, к примеру, Кэтти Перри в образе люстры, Эзру Миллера с шестью глазами или Карди Би в костюме красной субстанции. Кстати, этот бал до сих пор считается одним из самых ярких и запоминающихся в истории.
2022
Тема: Позолоченный гламур
В 2022 году все пошло не по плану. Начнем с того, что почти все гости не так поняли дресс-кол. «Позолоченный гламур» – своего рода аллюзия на эпоху быстрого экономического роста Америки с 1870 по 1900 год. Мода «позолоченного» века была модой излишеств. В тренде были всевозможные ткани, броский декор, драпировки, ленты, банты и бахрома. А модницы тех времен подходили к выбору одежды по принципу «чем больше, тем лучше». Однако почти половина гостей просто сделали ставку на золото.
Но стоит также добавить, что Met Gala 2022 вошел в историю благодаря Ким Кардашьян, которая специально похудела на 8 килограммов, чтобы надеть легендарное платье Мэрилин Монро (и, конечно, порвать его).