Сегодня, 28 сентября, ровно 92 года со дня рождения киноактрисы и певицы Брижит Бардо. Для кино она навсегда осталась одной из главных героинь своей эпохи – той самой блондинкой с объемной небрежной укладкой, которая умела выглядеть одновременно соблазнительно и совершенно естественно.
Но иконой Бардо стала не только благодаря фильмам. Ее личный стиль оказался настолько точным, что не устарел за семь десятилетий: балетки, клетка виши, платки, пышные юбки и акцент на плечах возвращаются в моду снова и снова.
Разбираемся, из чего складывается феномен Бардо и какие ее приемы можно взять на вооружение уже сейчас.
Балетки, которые придумали для Бардо
Эту историю редко рассказывают целиком. В 1956 году Бардо, в прошлом балерина, пришла в магазин Repetto с конкретной просьбой: ей нужна была обувь, в которой можно свободно двигаться, но которая подходила бы не только для танцев. Так появилась модель Cendrillon. А после выхода фильма «И Бог создал женщину» красная пара балеток стала культовой.
Важно и то, как именно Бардо их носила. Для нее балетки были не нарядной альтернативой каблукам, а частью повседневного гардероба. Возможно, поэтому они и сегодня лучше всего выглядят в самых простых сочетаниях – с прямыми джинсами, льняными брюками, юбками мини или миди.
Клетка виши
До Бардо мелкая клетка ассоциировалась скорее с домашним текстилем, чем с французским шиком. Настоящая слава к принту пришла в 1959 году, когда Бардо вышла замуж в розовом платье в клетку, а следом появилась в фильме «Танцуй со мной» в пышной юбке с тем же рисунком. После этого виши окончательно превратилась в один из символов ее стиля.
Сегодня этот принт по-прежнему выглядит актуально, особенно в простых силуэтах. Клетка легко сочетается с белым хлопком, денимом и другими базовыми вещами. А вот активными принтами ее лучше не перегружать: виши и сама по себе достаточно выразительна.
Плечи вместо глубокого декольте
Открытые плечи стали одной из самых узнаваемых деталей образа Бардо. Такой вырез выглядит чувственно, но при этом остается сдержанным, поэтому легко вписывается в повседневный гардероб. Неудивительно, что похожий прием до сих пор появляется в коллекциях Alaïa, Saint Laurent и Versace.
В обычной жизни он работает не хуже. Топ или платье с открытыми плечами сразу добавляют образу нарядности, а простой трикотаж с мягко спущенным воротом – раслабленного настроения. Главное – соблюдать баланс и не собирать в одном образе слишком много акцентных деталей.
Рюши как противовес простоте
В гардеробе Бардо рюши почти всегда соседствовали с чем-то предельно лаконичным: воланы на блузке – и обычные брюки внизу, оборка по вырезу платья – и никаких украшений.
Повторить этот прием совсем несложно: достаточно одной вещи с рюшами и максимально лаконичной базы. При этом имеет значение и ткань. На легком шифоне воланы легко уходят в театральность, а на хлопке или плотном шелке остаются выразительной, но вполне повседневной деталью.
Силуэтные платья с подчеркнутой талией
Бардо часто выбирала платья, в которых была заметно подчеркнута талия. Причем добивалась этого самыми простыми средствами: приталенным верхом и расклешенной юбкой, тонким поясом или аккуратными вытачками.
Сегодня такой крой ничуть не менее актуален. Особенно хорошо он работает с плотными тканями, которые держат форму, и почти не требует дополнительных деталей. К силуэтному платью вполне достаточно добавить пару балеток – и образ уже готов.
Почему стиль Бардо не устаревает
Секрет стиля Бардо не в отдельных вещах, а в том, как они работают вместе. Она соединила женственность и расслабленность задолго до того, как эта комбинация стала одним из главных ориентиров современной моды. Она могла надеть короткую юбку с балетками, платье с открытыми плечами или джинсы с платком – и ни один из этих образов не выглядел слишком продуманным.
В этом, пожалуй, и заключается ее главный прием: вещи никогда не кажутся важнее личности того, кто их носит. Меняются длины, силуэты и материалы, но сочетание простоты, женственности и легкой небрежности остается неизменным. Именно поэтому Бардо продолжает выглядеть современно – спустя десятилетия после того, как впервые стала иконой стиля.