Лучшие образы Met Gala 2026

Только что в Метрополитен-музее Нью-Йорка завершилась «каменная» дорожка Met Gala 2026 – одного из самых зрелищных событий в мире моды. Бал Института костюма, который традиционно проходит в первый понедельник мая, в этом году посвящен теме «Искусство костюма», исследующей связь между одеждой, телом и искусством в широком историческом контексте. 

Важно отметить, что сама выставка, открывающаяся для публики спустя несколько дней, обращается к изображению «одетого тела» в искусстве на протяжении более чем 5000 лет – от классической скульптуры до современного дизайна. Экспозиция объединяет костюмы, живопись и объекты из коллекции музея, подчеркивая, что мода всегда существовала в диалоге с искусством и культурой. 

Дресс-код вечера – Fashion Is Art (мода – это искусство) – как и в предыдущие годы, не дублирует тему буквально, а задает более открытую рамку для интерпретации. Гостям предложили рассматривать одежду как художественное высказывание: не просто образ, а объект, в котором форма, тело и идея становятся единым целым. 

Иными словами, речь идет не о «костюмах» в привычном смысле, а о попытке превратить силуэт в арт-объект. Отсюда – ожидаемый акцент на скульптурные формы, работу с анатомией, корсеты, иллюзии тела и экспериментальные конструкции. Дизайнеры и стилисты в этом году играют не столько с цитатами из истории искусства, сколько с самим телом, превращая его в холст, материал и одновременно главный сюжет. 

При этом открытость формулировки почти полностью развязала звездам руки: одни интерпретировали тему через прямые отсылки к художникам и художественным движениям, другие – через концептуальные и почти перформативные образы. Именно эта свобода – от «музейной» точности до фэшн-спектакля – и сделала дорожку 2026 года особенно разнообразной.

Лучшей, конечно, хочется выделить модель Алекс Консани в Gucci, которая изначально появилась в ничем не примечательном пышном белом платье, напоминающем одеяло, под которым скрывались перья Демны Гвасалии и полностью прозрачный корсет. В итоге первоначальный образ трансформировался: платье превратилось в изящный белоснежный шлейф.

Сами не верим, что это говорим, но семейство Кардашьян–Дженнер идеально попало в тему – и, что важно, сделало это действительно удачно. Кайли в Schiaparelli вдохновилась скульптурой Венеры Милосской, Ким появилась в кастомном образе, созданном художником Алленом Джонсом совместно с Whitaker Malem, а Кендалл выбрала образ Zac Posen, отсылающий к Нике Самофракийской – богине победы.

Однако, помимо искусства, это легендарное трио объединяет еще одна деталь – соски на платьях, которые заняли отдельное место в образах сестер.

Сначала мы не до конца поняли этот спектакль, который устроила Мадонна в Saint Laurent с «Летучим голландцем» на голове. Однако после того, как стала ясна отсылка, все встало на свои места – и не признать этот образ одним из лучших стало невозможно. Певица с помощью нескольких ассистенток буквально воссоздала картину Леоноры Каррингтон «Искушение святого Антония».

Среди моднейших, конечно, не могли не оказаться те, кто почти никогда не разочаровывает. Чейз Инфинити, которую будто «нарисовал» Thom Browne, Хантер Шафер в Prada, вдохновленная картиной Густава Климта «Портрет Меды Примавези», и вечная опоздунья (но за роскошные луки ей, конечно, все прощают) – Рианна в кастомном Maison Margiela.

По традиции собрали еще больше образов моднейших этого бала ниже.